MATRIX

Un scénario sous influence

Le scénario reprend à son compte le fonctionnement de trois types de jeux vidéo :

LES JEUX D'ARCADE

Jeux de combats où les adversaires échangent des coups extraordinaires ; ils réclament virtuosité, rapidité et agressivité de la part du joueur.

LES JEUX DE ROLE OU D'AVENTURE

Il s'agit ici d'atteindre un objectif en collaborant avec d'autres personnages dans des univers imaginaires (Moyen-Age, fantastique, etc.) Le film puise dans le répertoire habituel de ces jeux : le Maître, le Héros, la Belle, le Traître, etc.

LES JEUX DE PLATE-FORMES

Le passage d'un univers à un autre est soumis au respect d'un parcours très balisé :

• les choix à deux termes proposés à Néo : la pilule bleue ou la pilule rouge ; laisser mourir Morphéus ou vivre son destin, etc.
• les jeux de piste : suivre le lapin blanc, personnages à rencontrer, instructions à respecter, points de passage à rejoindre.

De nombreuses références

Le film convoque de nombreuses références d'ordre mythique, littéraire ou cinématographique :

LES MYTHES

• Jésus : le personnage de Néo incarne le messie qui sauvera le monde. Néo, en grec ancien, signifie " nouveau " : il a été désigné comme l'être supérieur seul capable d'affronter la Matrice à armes égales. Par ailleurs les autres noms propres : Trinity, Cipher, la cité de Zion, font référence à la Bible.
• Oedipe : mythe grec fondamental. Un oracle lui ayant prédit qu'il tuerait son père et épouserait sa mère, Oedipe va quitter ses parents d'adoption et finir par réaliser la prophétie. De la même manière que dans le film, la prédiction elle-même provoque les événements qu'elle annonce.

LA LITTERATURE

• Alice au pays des merveilles. Le lapin blanc, le miroir que l'on traverse, la découverte d'un autre monde, le merveilleux, sont autant de clins d'oeil à l'oeuvre de Lewis Caroll qui met en scène un univers énigmatique apparemment absurde.
• Vingt mille lieues sous les mers (Jules Verne).

LE CINEMA

• Blade Runner (Ridley Scott)
• L'Armée des 12 singes (Terry Gilliam)
• New-York 1997 (John Carpenter)
• Dark City (Alex Proyas)
• Black Mask (Daniel Lee)
• Fist of legend (Yuen Woo-Ping)
• Ghost in the shell (Mamoru Oshii)
• Ouvre les yeux (Alejandro Amenábar)
• The Game (David Fincher)

Une esthétique expressionniste

L'expressionnisme allemand est un mouvement important de l'histoire du cinéma, qui s'est développé dans les années 10 et 20.

Le contenu des récits évoque une société et des individus en crise, aux prises avec le Mal, l'inhumain, la folie. Le jeu des acteurs se caractérise par des expressions exagérées et monstrueuses. La forme des images (l'esthétique) est très singulière : obscurité, instabilité, formes brisées, obliques, etc. L'oeuvre-manifeste de ce courant esthétique reste le Cabinet du docteur Caligari.

Ce mouvement a influencé de nombreux cinéastes jusqu'à nos jours. Dans les années 90, le plus célèbre et talentueux d'entre eux est Tim Burton (Edward aux mains d'argent, Batman l et 2, Ed Wood).